Se continúa el análisis de la vida y obra de Frédéric Chopin, profundizando en sus composiciones más representativas y su evolución estilística. Se destacan su lenguaje pianístico, su expresividad única y su legado dentro del Romanticismo musical.

Se explora la vida y obra de Frédéric Chopin, destacando sus aportes al piano y su influencia en el Romanticismo. Se analizan características de su estilo, su lenguaje expresivo y la relevancia de sus composiciones en la música clásica.

Se analiza el nacionalismo musical en Europa, destacando cómo los compositores incorporaron elementos folclóricos, tradiciones y rasgos culturales propios de sus países en sus obras. Se abordan sus características, contexto histórico y su impacto en la construcción de identidades musicales.

Se aborda el proceso de mezcla musical orientado a músicos, explorando técnicas, herramientas y principios básicos para lograr un sonido equilibrado y profesional. A través de la guía de Eduardo García, se destacan aspectos como la ecualización, el manejo de niveles y la importancia de la escucha crítica en la producción musical.

Se continúa el análisis de la vida y obra de Wolfgang Amadeus Mozart, profundizando en su evolución artística, sus composiciones más representativas y su legado en la música. Se destacan las características de su estilo en distintas etapas y su influencia en el desarrollo de la música clásica.

Se exploran los instrumentos aerófonos prehispánicos, destacando sus características, materiales y usos dentro de las culturas originarias. Se analiza su importancia histórica, cultural y sonora, así como su aporte al desarrollo de las tradiciones musicales ancestrales.

Se continúa la presentación de las memorias radiales del primer encuentro de música de la UNAD, profundizando en las experiencias, reflexiones y aportes compartidos durante el evento. Se destacan los aprendizajes colectivos y el impacto generado en la comunidad académica y musical.

Se aborda la musicoterapia junto a Ximena Sarta, explorando sus fundamentos, aplicaciones y beneficios en el bienestar emocional y mental. Se destacan las formas en que la música puede ser utilizada como herramienta terapéutica para apoyar procesos de salud, expresión y desarrollo personal.

Se continúa el estudio del Romanticismo en la música, profundizando en sus características, compositores representativos y evolución estética. Se destacan aspectos como la intensidad emocional, la expansión de las formas musicales y la consolidación de la expresión individual en esta etapa.

Se presenta un espacio dedicado a conocer la trayectoria y experiencia de la maestra Luisa Arias, destacando su labor pedagógica, sus aportes al ámbito musical y su influencia en la formación de estudiantes. A través de su historia, se resaltan sus aprendizajes, valores y compromiso con el desarrollo artístico.